原中国文联党组成员、副主席、书记处书记夏潮，原中国文联党组成员、副主席、书记处书记杨承志，中国美术馆副馆长谢小凡，中国书协分党组书记、驻会副主席陈洪武，文化部艺术司文学美术处处长刘冬妍，中国艺术研究院博士生导师、《美术观察》主编李一，首都师范大学教授、博士生导师叶培贵，《中国书法》杂志主编朱培尔，中国国家画院教学部主任马啸，中国艺术研究院副研究员陆明君出席开幕式。出席开幕式的南京嘉宾有：中国书法家协会副主席、江苏省文联副主席孙晓云，南京市浦口区区委副书记任家龙，南京市浦口区人民政府副区长吴光政，南京市浦口区文化广电局工委书记 雷进宝，南京求雨山萧娴纪念馆馆长陈平，著名画家、书画鉴赏家萧平，萧娴先生的弟子：桑作楷、庄希祖、端木丽生、李宾，以及萧娴先生的家属代表女儿江凤子共同出席了开幕仪式。开幕式由中国美术馆副馆长安远远主持。

　　谢小凡、陈洪武、孙晓云分别为展览致辞，江凤子代表家属致答谢词。

　　

　　展览开幕式现场

　　

　　现场嘉宾

　　

　　中国美术馆副馆长谢小凡致辞

　　

　　中国书协分党组书记、驻会副主席陈洪武致辞

　　

　　　中国书法家协会副主席、江苏省文联副主席孙晓云致辞

　　

　　萧娴先生女儿江凤子致辞

　　

　　中国美术馆副馆长安远远主持展览开幕式

　　吴为山馆长就萧娴先生的书法表示：“其书以‘三石一盘’(石鼓文、石门颂、石门铭、散氏盘)为基，用工至勤，朝斯夕斯，一生不废。集奇气、豪气、磊落气、丈夫气于一身，得苍浑、厚拙、遒润书风。先生喜作擘窠大字，挥毫落纸如江河行地，如‘道登天门’尤见其豪迈胸襟。喜作对联，所择联语亦多气魄雄大，与其书风相表里，更觉浑然一体。其巾帼气概，磊落慷慨，不知折服多少须眉男儿。撰联‘书中有我，眼底无它’，道出其睥睨千古，独立苍茫的自信与豪壮!‘楼船夜雪，铁马秋风’‘大江东去，天马南来’又承寄其多少豪情！其书法的内在气韵暗合着上联与下联的音律、气势，成为形式与内容完美的整体！”

　　谢小凡副馆长代表吴为山馆长向家属颁发了捐赠证书，并对萧娴先生的家属致以深深的谢意！他表示，萧娴先生对书法的真诚令人感动，他对书法的专注令人仰止，他说：“真心实意像萧先生这样写的人实属稀罕。何况有如此之胆量、如此之果决、如此之豪迈，这非凡夫俗子所为。站在今天的立场上看碑学之甚，萧先生莫非现代之一。” 

　　

　　中国美术馆副馆长谢小凡、安远远为书法家萧娴先生家属颁发捐赠证书

　　嘉宾合影

　　陈洪武书记代表中国书法家协会对展览的开幕致以诚挚的祝贺。向中国美术馆、向江苏省有关方面为此次大展提供萧娴先生的精品力作，并且付出了大量的艰苦的组织工作，表示崇高的敬意。他说：“我真诚地期望书法界的同道能够走进中国美术馆，能够静下心来，面对萧娴这样前辈的作品，来寻找自己存在的不足，来不断的涵化我们的心灵、提升我们的境界、推动我们的创作，以不辜负时代对我们的要求。”

　　孙晓云副主席代表江苏省书法家协会向展览的成功举办致以最热烈的祝贺！她简要介绍了萧娴先生的生平和艺术发展脉络，作为萧老先生生前单位江苏省美术馆的同事，同为一名女书法家，她说：“我作为江苏书法薪火相传的一员，今天能参加萧老书法展在北京的开幕式，感到无比的激动和自豪。既为萧娴先生的艺术成就自豪，也为江苏的人文沃土而自豪，更为江苏辉煌的书法历史而自豪。萧老的书法传奇人生和恢弘的遗墨将永远激励引领我们不断向前。”

　　江凤子女士代表家属感谢中国美术馆举办了这次展览，在开幕式上她动容地说：“这次展览实现了我老母亲生前希望到首都来开展，把她的作品呈现给人民这样一个愿望，非常感谢！”她同现场嘉宾、亲友、观众共同追忆了母亲充满传奇色彩的艺术人生，她回忆道：“母亲在90高龄入党宣誓，当场写了‘奋斗终身’四个大字。她都是自发的激情写出来的字，为什么不是那么刚毅有力、激情迸发的气概呢？这就是‘书中有我，眼里无它’的真实写照。”

　　

　　展览现场

　　展览现场

　　展览现场

　　展览现场

　　本次展览从蜕阁生平、大笔豪情和博涉多优三个方面对萧娴先生的书法进行阐述，展出萧娴遗墨100余件。萧娴家属将其书法《园古楼空五言联》等10件书法作品，一本印谱慷慨捐赠于中国美术馆，萧娴书法作品的入藏，极为珍贵地丰富了中国美术馆20世纪馆藏书法精品的收藏序列，体现了萧娴家属无私奉献的高尚品格。

　　萧娴先生(1902—1997)，字稚秋，号蜕阁、枕琴室主。贵州贵阳人。13岁便写得一手好邓隶，曾有“粤海神童”之称。萧娴青年时代好交游，善饮、胆大，为人落拓不羁。北伐时，萧娴曾在广东参加了宋庆龄女士举办的慰劳会，以自己所书间距义卖得千元，悉数襄赞国民革命。20岁时，萧娴经朋友介绍去上海拜见南海康有为先生。康先生见到萧娴13岁时所书《散氏盘》铭文后，欣然赠诗云：“笄女萧娴写散盘，雄深苍浑此才难；应惊长老咸避舍，卫管重来主坫坛。”

　　萧娴早年崇尚碑学，深得北派三昧。篆学邓石如，得其朴厚；后习石鼓、籀文，益为高古；隶法石门颂；行书得力于石门铭，更从汉魏其他诸碑如张迁、华山庙、爨龙颜、郑文公等，汲取神髓，互为表里。中年遍历西南名山大川，后定居于六朝古都南京，平生瞩目自然，留情景物，故日月精华，山川奇气，洋溢笔端。淋漓见波涛之迹，奇拔得山岳之险。特擅擘窠大字，风云入怀，得意挥洒。纷披雄浑，每有“提笔四顾天地窄”之概。为书之道，关乎性情，通乎造化。萧书以温厚为形体，恣肆为气神，自成面目，影响当代。

　　本次展览分为三部分，“蜕阁生平”部分简要介绍了萧娴先生的生平，展出作品10余件，按作品创作的年代顺序排列。萧娴，笔名蜕阁。“蜕阁”为何意？她曾自答：“蜕阁，就是退出闺阁的意思，人家说我的字不像女子写的，我就起了这个笔名。”纵观萧娴的一生，她的追求不能仅以蜕“阁”来看，她“蜕”的不仅是“阁”，是“蜕”而升华的生活信念。“蜕阁”深蕴着萧娴先生追求变化升华的愿景，这种愿景引领我们在领略萧娴书迹的同时，能够更为真切地体会到她热爱生活的朴素情怀。

　　“大笔豪情”部分展出萧娴作品40余件。“大笔”非仅指字之大小，其文字内容的选涉，文心豪壮，书生意气。“豪情”亦非仅是对山川物景的留恋，更多地在于表达由此而生发的世界大千的动静之态。“大笔豪情”体现的是萧娴书迹文书相合，相应生趣之妙，这是其书迹最为典型的特色，真性情的流露，观之浩然，使人心怡气正。萧娴先生在其《庖丁论书》中写到：“我爱榜书，因爱大物。诸如我爱长江，汹涌天际，我爱长城，屏障万里。”此中豪壮成于山川间，而发从芳墨，无拘无束，全从自然。 

　　“博涉多优”部分展出作品40余件,本部分立足于萧娴的书写关注，较为全面地展示其书迹的状态，使我们可以更为立体理解这位为书写奋斗终身的书者。亲情、友谊、志趣、修养乃至家国情怀等构成萧娴广泛的书写关注，这些关注，立本于她的实际生活。她将这种生活实际借助书写，以不同书体的实践进行表达。这些表达传达出来的是，一位令人尊敬的书者，乐观、积极而又平淡、随和的心念。

　　

　　作品欣赏

　　作品欣赏

　　作品欣赏

　　本次展览一方面展示了萧娴先生的遗墨，由此深入地反映其学术精神、理想，促进大家对萧娴全面的关注和学习。同时，随着书法的发展，由展览引导大家审视书法的现在存在，为学习根植于博大精深的中国传统文化的书法艺术典正清源，进一步加深对中国传统文化的学习；另一方面体现中国美术馆一直以来对书法艺术发展所做出的努力，加强对二十世纪已故重要书家的关注，促进中国美术馆对其书法精品进行收藏，填补收藏空白。促进对现当代书法发展相关方面的学术研究。

　　展览开幕当天，将围绕展览举办萧娴书法作品学术座谈会，通过座谈会深研萧娴的书法成就，促进现当代书法发展相关方面的学术研究。

　　展览呈现于中国美术馆5层展厅，将展至2017年8月6日（逢周一闭馆）。

　　二十世纪的书法史上有一位伟大的女书法家，以其苍浑、厚润的书风为世所誉，跻身一流，领一代风骚，她就是萧娴先生。

　　回顾二十世纪书法，帖学一派虽有海上潘伯鹰、白蕉、沈尹默诸人力挽狂澜，然终因势单力薄而日渐式微。在众多社会学术、文化精英的推波助澜下，特别是康有为的《广艺舟双楫》中“魏碑无不美者”从理论上将碑派书法推上足以抗庭甚或以绝对优势压倒帖学的地步。

　　在实践上，以康有为、李瑞清、沈曾植、曾熙、李叔同、于右任、高二适、胡小石、林散之、萧娴、王蘧常、谢无量、沙孟海、陆维钊、徐生翁等为代表。其他以画闻名的书家如吴昌硕、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿、齐白石；以甲骨篆书闻名的罗振玉、董作宾等或以碑入帖，或以帖融碑，或取法甲骨金文，或取法章草简牍，以各种风格样式取法汇入到碑学的滚滚洪流中，成绩卓著，蔚为大观！ 萧娴先生即是这股洪流中卓然独异的猛将。她以女性独特的身份与视角诠释演绎着大丈夫的豪迈与激昂，责任与担当。

　　先生字稚秋，号蜕阁，署枕琴室主，出生书香门弟。父萧铁珊追随孙中山先生，南社社员，工诗文书画。萧娴自幼随父习书，十三岁时于广州即以善作擘窠大字被誉为"粤海神童"。二十岁于上海得康有为赞赏，获题诗赞其“雄深苍浑此才难”，并正式拜康有为为师，其一生的书法实践与理论基础，就是在康氏的影响下走出的。书坛巨擘于右任等曾撰文《介绍大书家萧娴女士》推介其书艺。年少的萧娴，即已展露其在书法上的惊人才能与影响。

　　萧娴先生生于贵州，但她艺术的不断精进与风格的成熟与完善主要在江苏南京完成的。其时的江苏逐渐形成以胡小石、高二适、林散之与先生被合誉为"金陵四老"为代表的书家群体。四老之间，面貌不同，追求各异，相互砥砺，各臻异响，并以群体集中的呈现彪炳现代书史。林散之绍接黄宾虹清逸超然；高二适以章草风骨高昂古雅；胡小石受业清道人雄深劲健;萧娴则承康有为而致广大精微，堪称女中圣手。

　　先生书以"三石一盘”(石鼓文、石门颂、石门铭、散氏盘)为基，用工至勤，朝斯夕斯，一生不废。集奇气、豪气、磊落气、丈夫气于一身，得苍浑、厚拙、遒润书风。先生喜作擘窠大字，挥毫落纸如江河行地，如“道登天门”尤见其豪迈胸襟。喜作对联，所择联语亦多气魄雄大，与其书风相表里，更觉浑然一体。其巾帼气概，磊落慷慨，不知折服多少须眉男儿。撰联"书中有我，眼底无它"，道出其睥睨千古，独立苍茫的自信与豪壮!“楼船夜雪，铁马秋风 ”、 “大江东去 ，天马南来”又承寄其多少豪情！先生喜执大笔，饱醮水墨，着纸则如犁耕大地，似春雨润物，其书法结体的张力和内在气韵暗合着上联与下联的音律、气势，成为形式与内容完美的整体！

　　萧娴先生豪迈一生中并不乏女性的柔情与温婉。在生活中，她是丈夫温柔的妻子，是孩子慈祥的母亲。在艺术上，虽然崇尚豪壮但不失精微，其小字的娟秀透露出女子特有的细腻柔情。其抗战流亡时所作诗集《劫余草》以小行楷书就，精美绝俗，亦可透见先生帖学之功。诗集中或述流离之苦:“呜呼歌兮歌正哀，劫灰飞尽望春回”；或寄雅意:“我爱清清竹，可以医吾俗”；其在家中常挂的寄思乡之情的“家在梦中何日到，春来江上几人还”，更是体现了一位女书法家细腻而真挚的悠悠之情！

　　我有幸于上世纪八十年代见识先生，并常听先生说古道今，观先生展纸挥毫。那个座落于玄武湖畔的寓居，院子里的杨柳、竹子在春天里新芽、新篁初露时，先生总是亲手抚之给予问候。                 

　　1992年秋，我为先生塑了一尊头像，基于对其书风及审美的认识，也基于对其艺术与人格的敬重。像塑好后，先生亲自登门造访，并健步一步一步迈上二楼，那气势宛如她书写时的神韵……

　　二十多年过去了，萧先生那脚步声依然回荡，伴随着她的书法成为二十世纪的文化记忆。今天，中国美术馆在梳理二十世纪书法，并组织有代表性大家进行系列展览时，萧先生毫无疑问名列其中！我们也十分感谢先生的家人向中国美术馆捐赠部分作品，这将为后世传承留下范本。相信，也坚信，此时的萧先生在那浩渺的书法天国当露出自信的微笑……

　　中国美术馆馆长吴为山